Résidence & création
Le Hangart est un lieu de résidence, un havre où les idées prennent forme et les projets s’épanouissent. Ici, le silence est complice, la lumière inspire, et chaque recoin invite à l’exploration. La résidence accueille des artistes professionnel.les et émergent.es issu.es de disciplines variées telles que le théâtre, la musique, la danse, le cirque. Les auteur. trices sont aussi les bienvenu.es. L’objectif est de leur offrir un cadre adapté à la création, leur permettant de se concentrer sur leur projet, qu’ils soient en phase de travail à la table, de recherche, de composition, de répétition ou de travail scénique. Les différents espaces du Hangart (salle de spectacles, salle de répétition, logement…) se prêtent idéalement à ces temps de fabrication et de réalisation.
Située au cœur du Tarn, la résidence se veut également un espace de rencontres et d’échanges, encourageant les croisements entre artistes de différentes disciplines au sein même du lieu. Ces temps de résidence sont souvent corrélés à des rencontres avec les habitant.es, des ateliers de découverte, de pratique et des sorties de résidence.
De janvier à juin, plusieurs équipes artistiques seront accueillies en résidence, pour leur projet de création et de médiation :
- Le GMEA (Centre National de Création Musicale d’Albi)
- Seb Brun et Simon Henocq
- Compagnie DANS6T – Des danses et des luttes dans le Tarn
- Combo Efectivo avec Léon Phal – Jazztropicante
- La formation Coline
- Jean-Marc Adolphe – Mémoires de danse
- Manu Forster Trio – KinHood
- Emmanuel Pi Djob & Afrosoull Gang Deluxe
Le Hangart accueille des équipes artistiques tout au long de l’année. Pour imaginer ensemble votre résidence, vous pouvez adresser votre demande à l’adresse mail suivante contact@hangart.fr.
Sortie de résidence
Jeudi 26 février à 18h30 :
Jean-Marc Adolphe – Mémoires de danse
Jean-Marc Adolphe est une figure majeure de la danse contemporaine en France, notamment par son travail de journaliste, critique, et fondateur de la revue « Mouvement » consacrée à la danse contemporaine depuis 1993. Non pas UNE histoire de la danse mais DES histoires de danse.
Donc : faire récit. A l’étable d’un livre à venir, explorer les archives vivantes de la danse contemporaine à travers les traces corporelles, verbales et documentaires déposées par les danseurs, chorégraphes et autres « passeurs de mouvements ». Créer une écriture sensible qui mette en résonance la mémoire du corps en mouvement avec celle des récits humains et culturels qui l’entourent. Percevoir comment la danse transmet des histoires, des émotions et des savoirs, et questionner la permanence et l’éphémère de ces traces, dans un dialogue entre passé chorégraphique, présent de l’écriture et futurs possibles.
